Aesthetics in Packaging Design

Reinterpretar estéticas históricas

Este proyecto, desarrollado para la materia Fundamentos del Arte, explora cómo reinterpretar estilos visuales históricos desde una mirada contemporánea para elevar la calidad percibida y el valor comercial de un producto. En lugar de copiar la estética de cada época, el objetivo era entender sus códigos visuales centrales (tipografía, ornamentación, color y composición) y trasladarlos a un packaging que se sienta auténtico y listo para el mercado actual.

Se exploraron tres movimientos distintos (victoriano, barroco y Art Nouveau), cada uno aplicado a una categoría de producto diferente. El resultado son cuatro etiquetas que responden a distintos relatos sensoriales y comerciales.

Don Alcides (whisky)

Combina influencias victorianas y del Lejano Oeste con sutiles toques barrocos. La etiqueta se apoya en tipografías decorativas, serifas egipcias y ornamentos de volutas superpuestas, códigos visuales muy ligados a los productos de consumo de fines del siglo XIX y principios del XX, sin dejar de ser legible a simple vista.

Malandra Vecchia (vino)

Toma principios del diseño barroco y la ilustración toile de jouy, una técnica del arte decorativo de los siglos XVIII y XIX. Un paisaje de viñedos andinos generado con IA se combinó con la tipografía Bodoni Moda y un escudo heráldico. El resultado es una composición limpia y refinada que transmite herencia, tradición y legado, cualidades muy asociadas al mundo del vino.

Astral Chocolat (chocolate)

Reinterpreta las líneas fluidas y orgánicas del Art Nouveau con trazos dorados sobre fondo negro. En el centro aparece una figura de musa rodeada de estrellas, elegida para evocar feminidad y calidez, mientras la paleta transmite liviandad, refinamiento y placer sensorial más allá del valor comercial.

Mayland Brothers (cera para el cabello)

Vuelve al lenguaje visual victoriano, esta vez aplicado a un producto de cuidado masculino con el estilo de las barberías de fines del siglo XIX. La etiqueta prioriza una lectura rápida y clara sin perder riqueza visual, y evita a propósito las convenciones de rojo y azul tan comunes hoy en esa industria.

En las cuatro piezas, el proceso combinó investigación de referencias de diseño fieles a cada época, una selección tipográfica acorde a cada período y generación de imágenes asistida por IA, usada como herramienta creativa para producir ilustraciones y recursos visuales propios.